White Azaleas in a Pot (Weiße Azaleen in einem Topf)

Das Gemälde war Teil von Gemälden, die Monet in seinen späteren Jahren malte, um eine jüngere Generation dieser Zeit zu inspirieren. Das Gemälde entstand im Jahr 1885. Das Gemälde folgte Monets impressionistischer Maltechnik und seinem üblichen kräftigen Pinselstrich. Diese Gemälde, die Monet in seinen späteren Jahren gemacht hat, werden wegen ihrer Exquisitheit hoch geschätzt, wenn man bedenkt, dass sich Monets Sehvermögen zu der Zeit, als er diese Gemälde malte, verschlechterte. Die Reihe von Blumengemälden, die Monet in seinen späteren Jahren malte, hatte sich auf einen kleinen Bereich konzentriert, was bei seinen früheren Gemälden nicht üblich war. Monet fing auch Seerosen, Chrysanthemen, Clematis und Löwenzahn ein.

Diese Gemälde schienen aus sehr tiefen Gedanken zu stammen. Die Gemälde bilden einen großen Teil von Monets Werken des Impressionismus. Sie hatten noch eine hohe Neigung zur Kontrast- und Farbmalerei. Der bekannteste Stilllebenkünstler war Paul Cezanne, der berühmte Gemälde wie Stillleben mit Äpfeln schuf. Weiße Azaleen in einem Topf, genau wie der Name Bilder eines Azaleenblumenstraußes in einem Topf und einer anderen, die an der Seite wächst, darstellt. Die Bilder nehmen einen größeren Teil der Leinwand ein. Dies ist einzigartig bei diesem Gemälde, da Monet die Angewohnheit hatte, den Hintergrund immer die Bilder überschatten zu lassen. Diese Gemälde scheinen der Schönheit der Blume mehr Aufmerksamkeit zu schenken, während sie sich immer noch auf die Farbe und den Kontrast konzentrieren. Die Blumenmalerei verschaffte Monet im Hinblick auf sein Interesse an Kontrast- und Farbmalerei eine gute malerische Nische.

Das liegt daran, dass Blumen sehr farbenfroh sind. Weiße Azaleen in einem Topf scheinen tief durchdacht zu sein und scheinen das Thema einer weit gereisten Reise darzustellen. Als Teil der Stücke, die Monet geschaffen hat, um eine jüngere Generation zu inspirieren, waren diese Gemälde eine großartige Balance zwischen impressionistischer Malerei und den Richtlinien der akademischen Malerei, die es zuvor gegeben hatte. Monet war beim Militär und einige Zeit in Algerien stationiert. Aus gesundheitlichen Gründen wurde er später entlassen. Nach seiner Rückkehr aus Algerien studierte er bei Charles Gleyre. Charles half ihm, andere Maler zu treffen, wie z. Auguste Renoir, Alfred Sisley und Frederic Bazille.

Als junger Maler hatte er Hinweise vom Landschaftsmaler Barthold Jongkind erhalten. Zusammen mit Auguste Renoir , Alfred Sisley und Frederic Bazille starteten sie eine Ausstellung für ihre impressionistischen Werke und machten sich daran, die impressionistische Malerei zu fördern und bekannt zu machen. Monet ließ sich auch von anderen modernen Malern seiner Zeit wie Manet, Degas und Caillebotte inspirieren. Monets Arbeit in der impressionistischen Malerei war breit und vielfältig. Er hat eine ganze Reihe von Gemälden gemacht, die bis heute voller Anerkennung sind. Zu seinen bemerkenswerten Gemälden gehört die Bahnhofsserie Saint Lazare . Das Gemälde zeigt eine Lokomotive, die in einer Rauchwolke an einem der beliebtesten Bahnhöfe Frankreichs, dem Bahnhof Saint Lazare in Paris, ankommt. Dieses Gemälde hat viel Anerkennung als eines der größten Gemälde aus Monets Zeit erhalten.

Ein weiteres beliebtes Gemälde von Monet ist die Seerosen-Serie . Diese Serie bestand aus 250 Ölgemälden auf Leinwand. Es hat weltweit viel Beifall erhalten, wobei eines der Stücke 2008 bei einer Auktion für 80 Millionen Dollar gekauft wurde. Die Serie wurde ungefähr zur gleichen Zeit wie die weißen Azaleen in einem Topf gemalt. Es ist auch eines der Gemälde, die Monet mit einem Sehproblem gemacht hat.