Sein Segelboot-Gemälde versagt nicht. Es ist reich an der meisterhaften Verwendung von Farben, die eine angenehme Szene eines Bootes, des Meeres und des warmen Himmels schaffen. Monet hat in seinen Gemälden immer gut mit Licht gearbeitet und die Reflexionen im Wasser sind ein Beweis für sein Können. Das Boot ist in der Mitte des Gemäldes positioniert, wobei das Land auf der linken Seite den Betrachter an das erinnert, was zurückgelassen wurde, auch wenn das offene Wasser nach rechts winkt. Das Thema des Malers war eines, das Künstler in Frankreich allgemein faszinierte. Paddeln und Kreuzfahrten waren ein beliebter Zeitvertreib, daher gab es für Impressionisten wie Monet und Renoir reichlich Gelegenheit, Szenen zu malen, mit denen sich jeder identifizieren konnte.
Auf einem impressionistischen Gemälde bleibt ein Paar am grünen Ufer der glitzernden Seine stehen. Dies ist die Szene, die in „Ruderer in Chatou“ dargestellt ist, die der impressionistische Handwerker Pierre Auguste Renoir in den späten 1870er Jahren malte. Es ist derzeit im Peabody Essex Museum zu sehen. Monets Segelboot lässt die Zuschauer sich die vorstellen, die ihre Reise genossen haben, aber es ist genauso erfreulich. In Renoirs Gemälde sollen der Mann und die Dame in einem langen, exquisiten Holzgig herumgepaddelt werden. Ausser Sichtweite sind ein Segelboot, ein Flussfrachtschiff und Männer, die Skulls paddeln. Bei den Impressionisten waren Boote die Verkörperung eines trägen, sommerlichen Anlasses. Gemälde wie „Sailboat“ gaben einen Einblick in das Gefühl der Entspannung, das durch Erholung entsteht.
Diese Kompositionen aus dem 19. Jahrhundert sind thematisch modern. Die bisherige französische Malerei hatte sich auf Mythos, Geschichte und Adel konzentriert. Die Impressionisten porträtierten eine aufsteigende Klasse der Angestellten. Sie malten die Aktivitäten derjenigen, die aus der Revolution hervorgegangen sind. Die neuen Produktionsstätten kultivierten den Fortschritt der französischen Eisenbahnen und begannen einen neuen Tourismus entlang schöner Fischerorte wie Chatou. Diese Mainstream-Freizeitfreuden wurden zu einem zentralen Thema für Monet und andere Impressionisten. Ihre lebhaften Gemälde zeigten Menschen, die sich in Parks und Gärten, entlang von Wasserstraßen, an Küsten und im Lampenlicht von Theatern entspannen. Sie zeigen einen Aspekt der Pariser Kultur, der damals neu war und noch heute existiert.
Das sind Ideen, mit denen wir uns immer noch zutiefst identifizieren und die dazu beitragen, Monets „Segelboot“ so interessant zu machen. Es fängt das Gefühl der Freiheit ein, das entsteht, wenn man nicht verpflichtet ist, zur Arbeit oder sogar zu einem geplanten Rugby- oder Netzballspiel zu gehen. Betrachter schätzen das aktuelle Thema der Impressionisten der Freizeit. Inmitten des Deutsch-Französischen Krieges war Monet in London. Nach seiner Ankunft im Jahr 1871 zog er mit seiner Familie nach Argenteuil . Argenteuil ist eine schöne, denkwürdige Stadt und ein blühender Vorort, nur 15 Minuten von Paris entfernt. Im späten 19. Jahrhundert war es für Sonntagsausflüge und Bootsfahrten konkurrenzlos. Dieser Umzug erwies sich für Monet in mehrfacher Hinsicht als profitabel und er fertigte mehrere schöne Gemälde von Booten und dem Leben im Freien an, während er dort lebte.
Monet erwarb ein Schiff, das er in ein Segelflugatelier verwandelte. Die Seine und ihre kreuzenden Wasserfahrzeuge wurden zum Hauptthema seiner Darstellungen. Auf einigen Gemälden ist die Stadt Argenteuil nicht allzu weit entfernt zu sehen. Licht und seine Auswirkungen auf die Wasseroberfläche werden gerne in Betracht gezogen, da Monet das Können zeigt, für das er bewundert wird. Während Monet das Leben in einer großen Anzahl seiner Werke effektiv genau beschrieb, ging es ihm darum, die sich ständig verändernde Natur von Schatten und Licht zu analysieren. Als vorbildlicher Impressionist bekannt, kann man nicht umhin, seine künstlerischen Fähigkeiten hoch zu schätzen. "Sailboat" hat eine unüberwindliche Pracht.
Im Laufe der Jahre schlossen sich Sisley, Renoir und Pissarro Monet an, um in Argenteuil und den umliegenden Städten zu malen. Als sich herausstellte, dass die einst provinziellen Zonen zunehmend mit der Bahn erreichbar waren, wurden sie für die Pariser deutlich prominenter. Diese jugendlichen französischen Impressionisten, die sich der Malerei des zeitgenössischen städtischen Alltags verschrieben haben, wurden von dieser ansprechenden Mischung aus der konventionellen Urlaubsszene und den Innovationen der industriellen Revolution angezogen.
