Der Vater des französischen Impressionismus und der berühmteste Landschaftsmaler – Claude Monets Ruf schwebt über allen, die ihm folgten. Die Popularität des Impressionismus und Monets Verbindung zu seinen Anfängen bedeutet, dass seine Rolle in der Entwicklung hin zur modernen Kunst entscheidend war. Claude Monet schuf mehrere Gemäldeserien auf der Grundlage seines eigens angelegten Hintergartens, von denen die bekanntesten die Seerosen waren.
Diese wunderschönen Blumen boten Monet eine großartige Gelegenheit, mit seinen Lichtstudien zu verschiedenen Tageszeiten zu experimentieren, da sein Garten offensichtlich so leicht zugänglich war. Die Schönheit dieser Blume auf Wasserbasis macht sie dank der angebotenen violetten Farbtöne zur idealen Wahl sowohl für Monet als auch für diejenigen, die ihr Zuhause mit passender Kunst ausstatten möchten. Ein Teil von Monets Studien bestand darin, sich Themen wie seinen Seerosen zu verschiedenen Tageszeiten, Jahreszeiten und sogar über einen Zeitraum von Jahren hinweg zu nähern, als sein neuer Garten nach seiner ursprünglichen Anlage begann, sich einzubetten. Das Tagebuch der Farben und des Lichts ist einfach durch Monets Druckportfolio zu verfolgen, das über die Links auf dieser Website zu finden ist.
Für diejenigen, die einige der Originale der Waterlilies-Serie persönlich genießen möchten, gibt es einige in den ständigen Sammlungen der Tate Modern in London und des Louvre in Paris. Poppies Blooming war zum Zeitpunkt seiner Karriere kein Hauptwerk von Monet im Vergleich zu Claude Monets Werkserien wie Heuhaufen und Seerosen , aber das hat Poppies Blooming nicht davon abgehalten, eine der meistgekauften Kunstdruckreproduktionen überhaupt zu werden Künstler oder Bewegung in den letzten Jahren.
Während andere Claude Monet-Gemälde größere akademische Erfolge erzielten, haben die Farben und die ruhige Aussicht in Poppies Blooming es zu einer sehr beliebten Wahl bei der globalen Kunstöffentlichkeit gemacht, wobei gerahmte Drucke besonders häufige Wahl für diejenigen sind, die seine leuchtenden Farben sofort lieben und wollen sehe sie in ihren eigenen Häusern. Monet war ein Künstler, der Blumen und Pflanzen in einer großen Anzahl seiner Werke einfing, was nicht verwunderlich ist für einen Künstler, der sich vor allem als geschickter Landschaftsmaler einen Namen gemacht hat. Neben Poppies Blooming gibt es viele weitere Drucke von Monet, die die künstlerischen Qualitäten der natürlichen Welt einfangen, manchmal in einer Landschaft und manchmal als vorgeplante Innenszenen.
Monet ist einer der angesehensten Landschaftskünstler aller Zeiten, und für diejenigen, die mehr über Landschaftsdrucke erfahren möchten, sollten Sie Landscapeprints.org verwenden, das Sie auf weitere großartige Künstler aufmerksam macht, die Sie vielleicht vorher nicht kannten, sowie über Cover Künstler, die Sie sehr genau kennen, und bieten viele weitere ihrer Landschaftsbilder an. Impression, Sunrise ist vielleicht Monets einflussreichstes Gemälde, da es den Grundstein für die impressionistische Kunstbewegung legte und sogar der Name der Künstlergruppe herrührt. Die Arbeit zeigt Monets typische Farbbalance in einer verträumten Landschaft mit sichtbaren Objekten, aber nur als Teil einer Gesamtlandschaft, die dem Betrachter ein beruhigendes Gefühl vermittelt.
Monet produzierte viele Meereslandschaften, die in den meisten Fällen ein gewisses Maß an menschlicher Beteiligung abdeckten, anstatt nur eine natürliche Meereslandschaft abzudecken. In einigen Fällen würde dies die Durchfahrt von Booten oder Stadtstandorten umfassen, die an wichtigen Flüssen wie der Themse liegen.
Japanische Brücke
Japanische Brückendrucke sind eine weitere beliebte Wahl aus dem Garten von Claude Monet, zusammen mit seinen klassischen Seerosen, wie zuvor gezeigt. Japanische Kunst wurde von vielen Schlüsselkünstlern des 19. und 20. Jahrhunderts klassisch geliebt, und Monet entschied sich dafür, im Laufe seiner langen Karriere viele japanische Drucke zu produzieren. Künstler wie Monet und Van Gogh wurden unter anderem auf Artikeln wie traditionellen japanischen Holzblockdrucken verkauft, was Monet dazu ermutigte, bei der Planung und Umsetzung einer Brücke im japanischen Stil in seinem neuen maßgeschneiderten Garten neben seinem äußersten Aufwand zu betreiben Zuhause in Frankreich.
Das Schöne an diesem Gemälde war, dass es sowohl Monets japanische Brücke als auch seine Seerosen zusammen mit der Landschaft des dahinter liegenden Gartens einfängt und großartige Themen für Interesse und eine beeindruckende Auswahl an leuchtenden Farben bietet, was typisch für einen impressionistischen Künstler ist, der Kunstwerke von ihrer besten Seite produziert . Die japanische Brücke tauchte in vielen Gemäldeserien wieder auf, als Monet die Wirkung von Licht und Jahreszeit auf die Brücke und das sie umgebende Laub studierte. Monets Garten ist weltberühmt, weil er in so vielen seiner besten Gemälde verwendet wurde, und die Brücke wurde wohl zum Mittelpunkt des ganzen Ortes.
Heuhaufen
Heuhaufen war eine weitere großartige Serie von Gemälden von Claude Monet, der sie verwendete, um das unterschiedliche Aussehen eines Objekts darzustellen, wenn sich die Umgebung im Laufe der Zeit verändert. Schlüsselfaktoren, die Monet untersuchte, waren die Unterschiede in Licht und Farbe eines Objekts und sein direkter Einfluss auf andere im Laufe eines Tages oder einer Jahreszeit. Die Unterschiede waren leicht zu verstehen, wenn Teile der Heuhaufen-Serie zusammen ausgestellt wurden und subtile, aber wichtige Variationen von einem zum nächsten boten.
Frau mit Sonnenschirm
Camille Monet, langjährige Ehefrau von Claude Monet, wurde in vielen der beliebtesten Ölgemälde von Claude Monet verwendet, wie oben auf dem Kunstdruck von Madame Monet zu sehen ist, der manchmal auch als Frau mit Sonnenschirm bezeichnet wird. Ihre offensichtlich enge Verbindung zu Claude sowie sein Interesse daran, dass Frauen hervorragende Themen für Porträts waren, bedeuteten, dass sie wahrscheinlich immer in einigen seiner Kunstwerke auftauchen würde. Claude entschied sich auch dafür, Camille Monet als Mutter ihres Kindes in mehrere Gemälde aufzunehmen, die die beiden zusammen zeigten, und dies symbolisiert die Art und Weise, wie Frauen zu dieser Zeit allgemein gedacht wurden, und ihre Rolle in der Gesellschaft.
Erst vor kurzem in der Geschichte ist es gelungen, Frauen auf vielfältigere Weise darzustellen, die ihrer gestiegenen Bedeutung in der Gesellschaft und den größeren Möglichkeiten und der Unabhängigkeit entsprechen, die viele jetzt genießen. Weitere Auftritte von Madame Camille Monet und ihren Kindern waren Gemälde von Claude Monet wie Camille Monet & Child in Artists Garden, Camille et Jean Monet au Jardin, Méditation. Madame Monet au canapé, Camille Doncieux, Camille Monet auf einer Gartenbank, Camille Monet auf ihrem Sterbebett, Camille, Monets erste Frau, am Strand und Camille Monet, die erste Frau des Malers.
Parlament
Claude Monet produzierte mehrere Serien von Gemälden außerhalb seiner Heimat Frankreich durch ausgedehnte Reisen zu wichtigen Orten in ganz Europa, darunter Großbritannien und Italien. Monet fand die Londoner Architektur als hervorragendes Thema für eine solche Werkserie, die er vollendete, während er für kurze Zeit in der englischen Hauptstadt lebte. Houses of Parliament oben wurde in einem ähnlichen Stil wie Impression, Sunrise geschaffen und die charmanten Farbverläufe verleihen dem Gemälde ein spezifisches impressionistisches Finish.
Monets andere in London ansässige Arbeiten setzten dieses Thema mit mehreren anderen Porträts des Londoner Parlamentsgebäudes in verschiedenen Lichtbalancen sowie weiteren Schlüsselpunkten der Stadtlandschaft wie der Charing Cross Bridge fort. Diese Gemälde funktionieren auch heute noch gut, da die Motive im heutigen London noch vorhanden sind. Abgesehen von London produzierte Monet auch mehrere Werke in Venedig, Italien und anderen Teilen Frankreichs, wo er sich die Zeit nahm, von seinem eigenen Garten aus durch das Land zu reisen und so viel wie möglich von der wunderbaren Landschaft Frankreichs zu genießen. Nur wenige Künstler zuvor oder danach haben es geschafft, die Schönheit der europäischen Landschaft auf dem gleichen Niveau wie Claude Monet einzufangen, und es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass er als Speerspitze der impressionistischen Kunst auch Grenzen innerhalb der künstlerischen Normen der damaligen Zeit verschob. Die Houses of Parliament, London, mit der Sonne, die durch den Nebel bricht, 1904
Künstlerhaus in Argenteuil
Lavendelgärten sind, wie oben zu sehen, aus vielen verschiedenen Gründen großartige Studienthemen. Der Hauptvorteil von ihnen sind ihre inhärenten Farben, die vor dem Rest des Hintergrunds kräftige Purpurtöne sind, was ein sehr beliebtes Farbschema beweist. Lavendel hat auch ein romantisches Gefühl, da es als beruhigende Basis für Parfüm und die bezaubernde Umgebung verwendet wird, die normalerweise in Gebieten mit Lavendelfeldern wie vielen Gegenden Frankreichs vorkommt. Das Mittagessen in Argenteuil ist eine weitere Schlüsselszene aus Monets Garten mit mehr Details und Einbeziehung des menschlichen Lebens in dieser Szene, als er es normalerweise tun würde. Der Erfolg dieses Gemäldes war Monets Aufnahme von klassisch aussehenden Frauen und charmanten spielenden Kindern, Themen, die viele Menschen schätzen und von denen sie als großartige Themen für die Kunst angezogen werden.
Künstlergarten in Giverny
Die Kunstdrucke oben und unten sind weitere Beispiele für den außergewöhnlichen Garten, den sich Monet über mehrere Jahre angelegt hat, weil er möglichst leicht erreichbare geeignete Sujets für seine Werke finden musste. Da seine Gesundheit litt, schien es sehr sinnvoll, hinter seinem Haus einen Garten anzulegen, der in unmittelbarer Nähe Themen für seine Kunst bot und ihm die volle kreative Freiheit gab, die Dinge genau nach seinen Wünschen zu gestalten, wie bei den Seerosen und den Japanern Brücke.
Nachdem sich der neue Garten entwickelt hatte und zu dem geworden war, was sich sein Besitzer gewünscht hatte, wurde er schnell zu einer unglaublichen Gelegenheit zum Studieren mit endlosen Möglichkeiten zum Malen mit einer großen Anzahl von Winkeln, die einer langen Liste von Merkmalen rund um diese detaillierte Kreation geboten wurden. Wenn man das bedenkt, ist es sicherlich nicht verwunderlich, dass der Garten von Claude Monet heute eine große Attraktion für Kunstfans aus aller Welt ist. Die Qualitäten seiner Gemälde machen sie sehr beliebt als Kunstdruckreproduktionen für diejenigen, die ihre Häuser mit seiner Farbe und Fantasie ausstatten möchten. Monet-Drucke sind auf der ganzen Welt berühmt, und Monet selbst gilt heute als einer der angesehensten und einflussreichsten Künstler aller Zeiten.
Diese Website umfasst Hunderte der besten Drucke, die aus der Karriere von Claude Monet erhältlich sind, und zehn seiner besten Gemälde sind unten aufgeführt, zusammen mit weiteren Informationen über diesen berühmten französischen Maler. Der obige Link vom Kunstwerk Water Lilies führt Sie zur Monet-Galerie, wo viele andere Versionen von Monets Waterlilies-Serie erhältlich sind, die Ihrem Geschmack entsprechen, unabhängig von den Abmessungen, Farben und dem Stil, die am besten zu Ihrem eigenen Zuhause passen. Diese Website enthält Links zu Orten, an denen Sie hochwertige Drucke von Gemälden von Claude Monet kaufen können. Der obige Druck ist das beliebteste Stück aus der Haystacks-Serie und viele wählen ihn als gerahmten Kunstdruck für ihr eigenes Zuhause.
Der oben verlinkte Druck ist eine gespannte Leinwand, die neben Giclée-Kunstdrucken auch beliebt ist, um Claude Monets Karriere in Ihrem eigenen Zuhause zu genießen. Gespannte Leinwände sind in der Regel teurer als ungerahmte Kunstdrucke, haben aber den Vorteil genauerer Details und auch eines Finishs, das keine Art von Rahmung erfordert. Gerahmte Monet-Drucke sind aufgrund des professionellen Finishs, das die Rahmung mit sich bringen kann, die beste Option. Giclée-Drucke sind aufgrund ihrer genauen Farbreproduktionen der Originalwerke jedes Künstlers die beste Form von Kunstdrucken, was für Monets impressionistische Gemälde von entscheidender Bedeutung ist.
Der Druck unten zeigt ein Lavendelfeld, ebenfalls aus Monets Garten, in einem Winkel, der sich deutlich von den vielen anderen Werken unterscheidet, die dieser großartige Künstler im Laufe der Jahre in seinem wunderschönen Garten geschaffen hat. Die beiden Drucke oben und unten zeigen die Ergebnisse der Betrachtung ähnlicher Gegenstände aus verschiedenen Blickwinkeln und zu verschiedenen Jahreszeiten. Neben solchen gerahmten Giclée-Kunstdrucken bietet die auf dieser Seite verlinkte Art.com Monet-Galerie auch ungerahmte Drucke, Poster, Wandmalereien, Wandteppiche und günstige Druckalternativen für diejenigen mit kleinerem Budget. Der Druck von Impression Sunrise kann diese fantastischen Farben zu Ihnen nach Hause bringen, wobei Giclée-Drucke in den meisten Fällen die beste Farbwiedergabe bieten.
Wie bei den anderen Gemäldeserien von Claude Monet, die auf dieser Homepage oder anderswo auf dieser Website vorgestellt werden, wurde Impression Sunrise mehrmals von einem Maler abgedeckt, der es liebte, mit den verschiedenen Auswirkungen zu experimentieren, die Umweltbedingungen wie Licht auf ihn haben würden gewähltes Thema. Die folgenden Links bieten großartige Monet-Drucke von unserem empfohlenen Einzelhändler, zu dessen Produkten gerahmte Drucke, ungerahmte Kunstdrucke, Giclée-Drucke und Wandteppiche gehören. Unterhalb des Hauptbildes finden sich auch weitere Informationen zu Claude Monet. Der Hauptzweck dieser Website ist es, Menschen dabei zu helfen, den besten Ort zu finden, um gerahmte oder ungerahmte Monet-Drucke online zu kaufen, und auch mehr Details über diesen großartigen impressionistischen Künstler zu erfahren.
Claude hat eine große Liste von Ölgemälden aus seiner langen und bemerkenswerten Karriere. Eine Liste der bekanntesten Werke finden Sie weiter unten auf dieser Seite. Nachdem Claude Monet ein beachtliches Alter erreicht hat, hat er die Kunstwelt mit Hunderten von außergewöhnlichen Ölgemälden verlassen, die seine Anhänger gerne als Drucke, Giclée-Drucke, Poster und sogar aufgespannte Leinwände kaufen.
