Es ist ein Ölgemälde auf Leinwand, das zusammen mit dem Sonnenblumenstrauß des Museums in der Galerie Durand-Ruel ausgestellt wurde. Diese Ausstellung fand 1883 in Paris statt. 1886 wurde das Gemälde erneut im avantgardistischen Künstlerkreis Les XX in Brüssel ausgestellt. Monet war zwischen 1878 und 1883 ein leidenschaftlicher Gärtner gewesen. Er hatte eine Reihe von Gärtnern beschäftigt, die Gärten nach Farbe und Kontrast ausschrieben und entwickelten. In diesen Gärten malte Monet später die Chrysanthemen.
Das Gemälde gehört zu seinen Werken des Impressionismus. Monet war der Begründer und leidenschaftliche Verfechter des Impressionismus zu einer Zeit, als er nicht sehr populär war. Die Chrysanthemen sind Teil von Monets populären Werken des Impressionismus . Es bringt deutlich seine Leidenschaft für die Malerei mit Neigung zu Farbe, Licht und Kontrast zum Ausdruck. Der Name des Gemäldes „Chrysanthemen“ bezieht sich auf eine Untersuchung von Farbe und Kontrast in Bezug auf die Natur als abstraktes Muster. Monet verwendete auch in diesem Gemälde seine charakteristische Technik schwerer Pinselstriche. Dieses Gemälde war jedoch etwas anders als die anderen. Dies liegt an der Tatsache, dass es sich auf einen kleinen Bereich der Blumenkomposition konzentriert, im Vergleich zu seinen anderen Malern, die immer einen großen Fokusbereich hatten.
Das Bild scheint ein Thema des Erinnerns zu entwickeln. Wenn man bedenkt, dass dieses Gemälde von Monet in seinen späten Tagen gemalt wurde, bringt das Gemälde eine Aura der Ruhe. Monet scheint durch dieses Gemälde darauf hinzudeuten, dass er sein Leben und seine Arbeit in der Malerei sorgfältig bewertet und sich damit im Reinen gefühlt hat. Das Gemälde deutet darauf hin, dass der Maler die Blumenbilder sehr genau beobachtete und mit dem, was er sah, zufrieden war. Das Gemälde enthält das Bild einer farbenfrohen Blumenkomposition. Monet hat enorme Arbeit geleistet, was die impressionistische Malerei betrifft. Seine Technik, schwere Pinselstriche zu verwenden und sich auf Licht und Kontrast statt auf das Bild zu konzentrieren, fand damals bei vielen Menschen keinen Anklang. Monet hat sich zusammen mit anderen Künstlern, die das Bedürfnis verspürten, sich von den konventionellen akademischen Maltechniken der Zeit zu lösen, zusammengetan, um die impressionistische Malerei zu entwickeln.
Monet arbeitete mit Malern wie; Pierre-Auguste Renoir , Camille Pissarro und Alfred Sisley. Er wurde auch von Malern inspiriert, die sich selbst als moderne Maler der Zeit betrachteten, um etwas Neues zu schaffen, wie z. Manet , Degas und Caillebotte . Claude Monets Gemälde waren zahlreich und umfangreich. Als Begründer des Impressionismus malte er viele Bilder. Einige der Gemälde waren sehr beliebt und werden bis heute hoch gelobt. Zu Monets beliebten Werken gehören; Seerosen - Monet malte diese Gemäldeserie zwischen 1896 und 1926. Das Gemälde gilt als „ Sixtinische Kapelle des Impressionismus“.
Die Serie bestand aus bis zu 250 Ölgemälden auf Leinwand. Das Gemälde hatte seine charakteristische impressionistische Maltechnik. Eines dieser Gemälde erzielte 2008 bei einer Auktion 80 Millionen Dollar. Erstaunlicherweise verschlechterte sich Monets Sehvermögen während der 30 Jahre, die er mit diesem Gemälde verbrachte, allmählich. Trotzdem gelang es ihm, eine der bekanntesten Gemäldeserien des 20. Jahrhunderts zu malen. Heuhaufen - das war ein weiteres beliebtes Werk von Monet. Monet malte die Heuhaufen-Serie zwischen 1890 und 1891. Die Serie bestand aus 25 Ölgemälden auf Leinwand. Das Thema der Gemälde waren Heuhaufen, die sich damals um sein Haus herum befanden.
