Er demonstriert erneut seine Agilität bei der Verwendung kräftiger Farben bei einem einfachen Thema – seiner Frau Camille, die in der Nähe der Seine sitzt und auf den Vorort Bennecourt blickt. Das stille Wasser am Fluss spiegelt das Gasthaus wider, in dem Claude mit seiner Familie wohnte. Zu dieser Zeit übernachteten der junge Monet, seine Frau und sein Sohn in einem nahe gelegenen Gasthaus, das sich in der Nähe des Dorfes Bonnieres-sur-Seine befand. Er hatte finanzielle Probleme, da er kaum von seiner Arbeit profitierte. Tatsächlich verließen Claude und seine Familie das Gasthaus einige Wochen nach ihrem Aufenthalt, da er es nicht bezahlen konnte. Unbekannt für Monet, wurde dieses Stück später zu einem Meisterwerk seines einzigartigen impressionistischen Stils.
Heute ist es eines der frühesten Kennzeichen des Stils und zeigt Monets einzigartigen Malstil – die Verwendung einer Open-Air-Kulisse, vibrierende Pinselstriche, um das verblassende Licht hervorzuheben, ein einfaches Motiv und die High-Key-Palette von Grün, Gelb und Blues. Das Gemälde zeigt auch ein Ruderboot im Vordergrund, das sie zum und vom Gasthaus brüllen würden. Als Begründer des Impressionismus war Claude Monet der einflussreichste Landschaftsmaler der Kunstgeschichte. Der aus Paris stammende Monet trat in das Atelier von Glenyre ein, wo er Bazille, Renoir und Sisley, die Pioniere der impressionistischen Gruppe, traf. Damals machte sich Monet mit der Malerei im Freien vertraut und brach mit der Konvention, stille Objekte zu malen. Er entwickelte seinen charakteristischen Stil, die flüchtigen Auswirkungen von Wetter, Jahreszeit, Tageszeit und Atmosphäre mit kräftigen Farben und Licht einzubeziehen.
Monet entfernte stumpfe Farben wie Schwarz und Grau und setzte auf natürlichere Alternativen, um eine Serie derselben Ansicht mit unterschiedlichen Licht- und Wetterbedingungen hervorzubringen. Er führte auch das Studium der vorübergehenden Wirkungen des natürlichen Lichts auf Gemälde ein und machte ihn zum Vorläufer der Moderne des 20. Jahrhunderts. Monet war gerade fünfzehn, als er sich in die Kunst wagte. Damals zeichnete er jedoch nur Karikaturen mit Kohle, ein Unterfangen, mit dem er sich in Paris einen Namen gemacht hatte. Zu diesem Zeitpunkt interagierte er mit Eugene Boudin, der ihn drängte, die Malerei des Impressionismus zu erforschen, indem er die verschiedenen Lichteffekte zeigte. Später verstand Claude, was Eugene ihm gesagt hatte, und malte sein erstes impressionistisches Gemälde.
Garten in Sainte-Addresse - Das 1867 entstandene Gemälde zeigt eine sonnenbeschienene Landschaft in einem Badeort in der Nähe von Le Havre. Claude und seine Familie verbrachten diesen Sommer in Sainte-Adresse. Hier malte er das Stück, indem er einen erhöhten Standpunkt einnahm. Das Gemälde betont die Verwendung kräftiger Farben, die durch die Terrasse, den Himmel und das Meer hervorgehoben werden, und den weißen Hade, der die flache Oberfläche auf der Leinwand hervorhebt. Sein Vater wird sitzend gezeigt, während mehrere von Monets Verwandten als Models angeworben werden. Monet zeigte das Stück 1879, zwölf Jahre nach seiner Entstehung, während der vierten Impressionistenausstellung, wo er es Jardin a Sainte Adresse nannte. The Green Wave - Diese Meereslandschaft wurde erst während der Impressionisten-Ausstellung von 1879 vorgestellt. Ein Kritiker, der das Gemälde zu der Zeit betrachtete, stellte fest, dass das Stück von Manet inspiriert war. Er erklärte, dass Monets Komposition und Umgang mit Farbe, insbesondere dort, wo die Horizontlinie weit nach oben gezogen ist, Manets Darstellungen amerikanischer Kriegsschiffe widerspiegeln, wie die Schlacht von Kearsarge , die Alabama und die Kearsarge in Boulogne (im Philadelphia Museum of Art). Die Gemälde wurden während der Ausstellungen von 1865 und 1867 in Paris gezeigt.
